29. Коммуникации в зеркале живописи
Искусство - это форма коммуникации", т.е. произведение искусства, в частности, портрет, хранит кодированную информацию, прочитать которую может только образованный человек, понимающий язык живописи и важность понимания культурного наследия будущими поколениями.
В современном мире как никогда возрастает умение человеческих сообществ использовать самые разные способы и языки коммуникации, такие как религия, наука и в том числе язык искусства.
Создавая и воспринимая произведения искусства, человек передает, получает и хранит особую художественную информацию.
Но если искусство - особое средство коммуникации, особым образом организованный язык, то произведения искусства - есть сообщения на этом языке.
Мы не первые рассматриваем искусство как средство коммуникации. Гениальные художники и философы прошлого оставили свои размышления на роль искусства в теоретических трудах.
Леонардо да Винчи - классическая фигура Возрождения - считал, что "Хороший живописец должен писать две главные вещи: человека и представление его души. Первое легко, второе - трудно". Леонардо да Винчи так оценивал коммуникативную функцию живописи: "Живопись, - пишет он, - в состоянии сообщить свои конечные результаты всем поколениям вселенной".
Крупнейший Философ XIX века И. Кант считал, что "Высшая цель искусства - изображать идеалы, в основе которых - идея нравственного добра". Мы обнаруживаем в учении Канта взгляд на коммуникацию, на потребность в общении, как на неотъемлемый атрибут человека. И эту потребность удовлетворяет в художественном творчестве через искусство.
Искусство - важнейшее средство общения между людьми.
Давайте рассмотрим произведения искусства как емкие способы хранения и передачи информации. Искусство является формой передачи информации от прошлого через настоящее к будущему в условиях постмодерна..
На примере портретной живописи посмотрим - какую информацию мы можем считать с портрета. Портреты бывают разные: парадные, камерные, интимные, "говорящие" и "молчащие", "слушающие" и "кричащие". Например, Джоконда - она "молчит" вот уже на протяжении нескольких столетий и притягивает своей тайной. Парадный портрет императрицы Екатерины II Дм. Левицкого весь наполнен атрибутикой классицизма: храм богини Фемиды, тома книг законов - указание на законность, жертвует мак - знак мира и покоя (жертвует свой покой народу, т.е. жертвует собой для общества). Художник прибегает к аллегории, как средству передачи информации через поколения, что видно на портретах С.Дали.20 век - искусство малоконтактно. Человек замыкается в себе, он одинок - об этом говорят художники, и поэты. Знаменем сюрреализма по праву считается Сальвадор Дали. У него на портрете не просто человек - а отношение к человеку. Это портрет жены художника, которую он очень любит. Это очень редкий портрет, нехарактерный для творчества С. Дали.
Путь и процесс творчества и сам материал, используемый в живописи в классическом виде, красками на холсте, а также техника исполнения вплоть до последнего прикосновения к холсту, когда живопись начинает жить - ограничны и имеют право на существование в наше время, когда человек практически живет в синтетической среде. Я понимаю факт существования живописи как письмо к человеку.